سينما

“بيدرو بارامو” رحلة ساحرة إلى الظلال والذكريات والروح المكسيكية : علي المسعود

رودريغو برييتو ينجح في مناورة اللحظات السريالية لإمساك أرواح خوان رولفو الضائعة.

رغم العلاقة القديمة المتجددة بين الرواية والسينما، فإن السؤال الذي يطرح دائما هو مدى قدرة الفيلم على تصوير الرواية، لكن الأمر يزداد تعقيدا إذا كانت الرواية من نوع الواقعية السحرية، فقد فشلت محاولات المخرجين مثلا في تصوير رواية “بيدرو بارامو” لخوان رولفو، لكن ذلك لم يمنع رودريغو برييتو من تصويرها مجددا بشكل مذهل.

كتب المؤلف خوان رولفو ‏‏بيدرو بارامو‏‏ رواية “بيدرو بارامو” والتي تم الاعتراف بها كواحدة من أهم أعمال الأدب المكسيكي في القرن العشرين. حاول الكثيرون تكييف هذه القصة مع الشاشة الكبيرة ولكنهم فشلوا جميعا. لكن ذلك لم يمنع المصور السينمائي رودريغو برييتو، وهو مصور سينمائي مكسيكي، من اقتباس الرواية.

 اشتهر برييتو بتصويره لأعمال متميزة مثل “ذئب وول ستريت” عام 2005، “بابل” عام 2006، “أركو” عام 2012، ترشح برييتو لجائزتي الأوسكار لأفضل تصوير سينمائي، أولا في “جبل بروكباك” 2005، وفي فيلم “الصمت” للمخرج مارتن سكورسيزي عام 2016. وأحدث تعاون لبرييتو مع سكورسيزي كان فيلم “قتلة زهرة القمر”.‏

قصص الأب وضحياه

افتتاحية الفيلم في أربعينات القرن العشرين، خوان (تينوش هويرتا) يأتي إلى مدينة أشباح مكسيكية يبحث عن والده بيدرو بارامو (مانويل غارسيا رولفو، سليل المؤلف الأصلي). تبدأ الحكاية برجل يقودنا إلى الاعتقاد بأنه سيكون الراوي الرئيسي للحكاية، خوان بريسيادو في رحلة إلى بلدة كومالا المكسيكية الغامضة والمهجورة، ولكونه لا يعرف إلى أين يذهب عندها يظهر له رجل يدعى أبونديو مع حماره من العدم، يخبره خوان أنه قادم للبحث عن والده المنفصل عنه لتحقيق رغبة والدته دولوريس (إيشبل باوتيستا) وهي على فراش الموت. وعدها خوان بأنه سيواجهه ويطالب بحقوقه وحقوق والدته والثروة التي لم يمنحها لهم أبدا. يحدق أبونديو إلى الأمام مباشرة صوب الخراب ويخبره بأنه هو أيضا ابن بيدرو، وأن بيدرو بارامو قد توفي منذ سنوات عديدة. لكن أبونديو لا يثني خوان عن مواصلة رحلته، بل يطلب من المسافر خوان البحث عن دونا إدوفيجس وستوفر له مكانا للنوم.

التصوير السينمائي ‏‏لـ”بيدرو بارامو” يفضح ‏‏حياة الشر والقرارات الدنيئة التي اتخذها الرجال في القرية المكسيكية المجهولة

عندما يصل خوان كومالا، يبدأ خوان في الشك في أن سكان كومالا المتبقين هم في الواقع أشباح. يجد البلدة بأكملها غارقة في الذكريات والحزن وشبح الموت الموجود في كل مكان، بدلا من القرية العامرة والجميلة التي وصفتها له والدته ذات يوم، يجد خوان مدينة أشباح مليئة بالقصص الكابوسية عن والده، بيدرو بارامو (مانويل غارسيا رولفو) رجل قاس دمر القرية كمالك مزرعة ثري يتمتع بسلطة غير مقيدة على النساء والموارد المحلية. يسمع خوان كل قصة جديدة من الويل والألم والخراب الذي سببه ظلم والده على سكانها الأشباح، تتراكم المآسي على مر السنين، مما يخلق صورة معقدة للرجل الذي لن تتاح له الفرصة لمقابلته.

في هذه المدينة المهجورة (كومالا) يصبح الخط الفاصل بين الموتى والأحياء غير واضح بشكل غريب. وكذلك الخط الفاصل بين الماضي والحاضر حيث يتم سحب خوان بريسيادو من خلال قصص حياة شخصيات مختلفة.‏ يأخذ “بيدرو بارامو” المشاهدين في رحلة إلى الظلال والذكريات والروح المكسيكية، بينما يتطرق أيضا إلى المشاعر الإنسانية. تتكشف أحداثه ببطء وبشكل متعمد وتزدحم شخصياته بشكل يربك المشاهد ومن المحتمل أن يشعر بالثقل والملل للعديد من المشاهدين.

يبدو لي أن رواية بيدرو بارامو تطالب المتلقي بأن يتفاعل مع فهم أكثر تعقيدا للشخصيات وانعكاساتها الوجودية. والفيلم يتحدى الجمهور لمواجهة الجوانب المظلمة للروح والتعامل مع أسئلة عميقة ومقلقة في الكثير من الأحيان مليئة بالعنف والرعب، مما يؤدي في النهاية إلى إخراجه من مناطق قلقة ومغلفة بالإيهام.

في “بيدرو بارامو” يسافر خوان بريسيادو (تينوتش هويرتا) إلى الأنقاض المهجورة لما كان ذات يوم مدينة صاخبة تسمى كومالا. تم تصوير خوان في هذا المكان، لأن هذا هو المكان الذي عاش فيه والده بيدرو بارامو وتحكم بتلك القرية.

ا

في كومالا يلتقي خوان بالعديد من الشخصيات التي تسربت وتركت خوان وهو يشعر بالوحدة والغربة وسط الأنقاض والخراب. مع كل لقاء ومواجهة يتعلم المزيد عن والده وقسوته وجبروته ويلتقي بالأشباح أو بمعنى آخر “أصداء الماضي” ومصير سكان البلدة وكيف أصبحوا. المخرج جعل السرد التراكمي لسكان كومالا مكانا يحوم على حدود الحياة والموت. إنهم ليسوا هنا ولا هناك.‏ عالم “الواقعية السحرية” ليس سحريا (مثل الخيال) ولا يعكس جوانب واقعنا “الحقيقي”.

الخط الدقيق بين “السحر” و”الواقعية” هو المفتاح لجميع الأعمال التي كتبها المكسيكي خوان رولفو. تتسارع الواقعية السحرية لـ”بيدرو بارامو” نحو التجريدية بسردها المجزأ المعروف. ربما يكون من الصعب التقاط الفروق الدقيقة في مثل هذا النص الأدبي المذهل بصريا أكثر من النص الروائي. بالنسبة إلى المخرج، فإن اختيار مثل هذا النص الصعب لتأطيره بكاميرته مجازفة وخيار جريء، بالرغم من أنها التجربة الإخراجية الأولى للمصور السينمائي روردريغو برييتو.‏

ينهار خوان بريسيادو في هلوسة رهيبة توقظه امرأة وتقوده إلى الهروب، ولكن عندما يصل إلى ساحة البلدة يسمع أصواتا ويرى أرواح ضحايا والده يحاصرونه ويفقد أنفاسه، هذا إرث أبيه الذي جاء مطالبا برؤيته. الشيء التالي الذي يسمعه هو محادثة شبح خوان مع شبح دوروتيا (لا كواراكا)، الذي يروي منذ تلك اللحظة جزءا من قصة بيدرو بارامو، ارتكب بيدرو العديد من الفظائع في طريقه إلى السلطة، وبدأ في دفع ثمن خطاياه بوفاة الابن الوحيد الذي تعرف عليه (ميغيل) وقد وافق على تربيته بعد إلحاح كاهن القرية. لكن الابن أصبح رجلا مسيئا وعنيفا وارتكب أبشع الأفعال متسلحا بسلطة وجبروت والده (بيدرو بارامو). ولكن هذا لم يكن عذاب بيدرو بارامو الوحيد.

 الألم الأقسى عندما عادت سوزانا سان خوان (إلسي سالاس)، حب حياة بيدرو الوحيد منذ الطفولة، حتى رحيلها من كومالا بعد أن أخذها والدها بعيدا عندما كانت طفلة. على الرغم من أن بارامو تمكن من جعلها زوجته عند عودتهما إلى كومالا بعد قتله لوالدها، إلا أنه لم يحصل على أي شيء منها، لأنه دفن روحها إثر صدمتها من قسوته وبطشه. تحولت الفتاة ذات العيون الجميلة إلى امرأة معذبة ودائما نائمة في غرفتها. على الرغم من حالتها، كرس بيدرو نفسه لرعايتها حتى اللحظة الأخيرة. تلك القصص التي تتحدث عن بيدرو، الذي نعرفه كطفل جميل ورومانسي وغارق في الحب قبل أن يتحول إلى إقطاعي ومتسلط وعدواني.

على الرغم من كل ما فعله للحصول على السلطة والسيطرة على كومالا، بما في ذلك تعاونه مع الثوار، ترك بيدرو الناس يموتون بعد أن فقد حبيبته سوزانا. لم يتعاف بيدرو بارامو بعد وفاة سوزانا سان خوان (إلسي سالاس) وترك كومالا تغرق معها، كانت كومالا في حالة حداد، وقرع الكاهن أجراس الكنيسة عدة مرات، ولكن وداع سوزانا تحول إلى حفلة رقص وغناء وألعاب نارية في سماء المدينة. أثار هذا غضب بيدرو باراموا. عندها قال كلمته “منذ تلك اللحظة فصاعدا سأعقد ذراعي وستموت كومالا من الجوع”.

جلس بارامو على كرسيه أمام ممتلكاته، يحدق في المسار الذي سلكه التابوت مع جسد سوزانا. نسي أن يأكل وينام وأي شيء آخر. في صباح أحد الأيام، تقدم أبونديو يتوسل إليه للحصول على بعض المساعدة لدفن زوجته الميتة. لاحظت اللامبالاة من بيدرو لتوسلاته وهو أحد أبنائه، استل خنجره وطعنه حتى الموت.

الإخلاص للرواية

عالم يتعايش فيه الماضي والحاضر بشكل غير مريح
عالم يتعايش فيه الماضي والحاضر بشكل غير مريح

“بيدرو بارامو‏‏” هو فيلم مكسيكي من بطولة ‏‏مانويل غارسيا رولفو‏‏ مع ‏‏تينوش هويرتا‏‏ ‏‏وإلسي سالاس‏‏ ‏‏وميرا باتالا‏‏. وهو من إخراج ‏‏رودريغو برييتو‏‏، مأخوذ من راوية كتبها  خوان رولفو في عام 1955. الذي صعد بها بسرعة إلى صفوف الكلاسيكيات الأدبية العالمية، ويرجع الفضل في ذلك جزئيا إلى الازدهار الأدبي في أميركا اللاتينية في خمسينات القرن العشرين.

 من المعروف أن الرواية صعبة التكيف، نظرا إلى إمكاناتها المثيرة للذكريات وشاعريتها الأدبية. تلك الرواية بالتحديد عند قراءتها، تكتشف أنه من المستحيل تقريبا ترجمتها إلى وسيط آخر. لكن المصور المعروف رودريغو برييتو الذي عمل مع كبار المخرجين العالمين أعاد النظر فيها وحاول التقاط الروح الشبحية لمدينة غارقة في الموت والذاكرة والحزن.

اعترف غارسيا ماركيز صراحة ومرارا وتكرارا بأن كل شيء في كتابه، من المدينة المهجورة الصغيرة الشبحية إلى أجيال المعاناة إلى شخصية البطريرك الشرير المركزية، كلها مستوحاة مباشرة من تحفة خوان رولفو. في حين أعرب رودريغو برييتو مخرج الفيلم عن إعجابه بالعمل الروائي قائلا “كان لبيدرو بارامو تأثير عميق علي منذ المرة الأولى التي قرأتها فيها وسيكون إحضار رواية خوان رولفو إلى الشاشة إنجازا من جميع الجوانب. نحن نبحث دائما عن جذورنا، ومن نحن، وهذا شيء يجذبني كثيرا عن الرواية. أتعاطف بشكل خاص مع خوان بريسيادو، الذي يبحث عن نفسه وبلده في البحث عن والده. إنه يمثل الشعب المكسيكي، بمعنى أننا مزيج من الجذور والأعراق.”

رودريغو برييتو قبل التحدي المتمثل في نقل هذا الجو القمعي والساحر إلى الشاشة بدقة ملحوظة. تحافظ حوارات الفيلم على نصوص رولفو تقريبا كلمة بكلمة، وتعيد إنشاء المونولوجات والمحادثات المجزأة بدقة كبيرة. حافظ السيناريو على القفزات الزمنية وتراكب الأصوات التي تخرج من كومالا والتي تسكنها أرواح محاصرة في مظهر لا نهاية له. في بعض الأحيان، يعيد فيلم برييتو إنشاء الحلم – الكابوس بشكل فعال إلى درجة أنه يبدو وكأنه فيلم رعب. التصوير السينمائي للفيلم مذهل، تمشيا مع سمعة برييتو، يلتقط المصور السينمائي الغبار والخراب والطبيعة القاحلة للمدينة، وهي عناصر تمثل في عمل رولفو كلا من جغرافية المكان والفساد الروحي لسكانه. تؤكد لوحة الألوان واللعب بالضوء والظل على الجو الغامض الأثيري تقريبا وتبرز وجود الموتى الذي يلوح في الأفق فوق بطل الرواية والمشاهد.

مع الحفاظ على النص الأصلي لخوان رولفو، تمكن الفيلم من التقاط جوهر القصة ونجح في تكييف للرواية بشكل مخلص

مع الحفاظ على النص الأصلي لخوان رولفو، تمكن الفيلم من التقاط جوهر القصة ونجح المخرج في تكييف للرواية وبشكل مخلص وخلق جوا مصنوعا بدقة يجسد روح تلك الرواية الأسطورية.

بعد أن صنع اسمه سابقا كمصور سينمائي، يشرع في مشروع طموح ومحفوف بالمخاطر للغاية، تكييف كلاسيكي أدبي يستمد قوته من استحضار الكلمة المكتوبة. بدا تحويل شعرية النص إلى صور مرئية تحديا لا يمكن التغلب عليه، لكن برييتو يحقق ذلك من خلال التصوير السينمائي المبهر والمرئيات المذهلة. أما بالنسبة إلى الجزء السردي، فقد قرر كاتب السيناريو ماتيو جيل عدم تغيير أي فاصلة عمليا من حوارات النص الأصلي مع الحفاظ على نفس الأسلوب، اللغة الشعرية جنبا إلى جنب مع الفلكلور المكسيكي.

من ناحية أخرى، يتخلل سرد الفيلم مساحتان زمنيتان، الماضي والحاضر، جنبا إلى جنب مع موضوعاته المهمة، الموت والشوق إلى الماضي، والتي تعمل كجسر بداية ونهاية لبقية الرسائل والمواقف من الميراث العائلي غير الملموس، أزمة الهوية في جميع فروعها (تسليط الضوء أكثر على الدين)، ولكن قبل كل شيء الاستبداد والعنف كتعبيرات عن السلطة.

على الرغم من أن هذا هو أول ظهور لبرييتو في إخراج فيلم روائي طويل، فمن الواضح أنه يعتمد على محيط من الخبرة والمعرفة حول اللغة السينمائية. عمل كمدير تصوير للفيلم إلى جانب زميله المصور السينمائي نيكو أغيلار، ونجح في إظهار التناثر الشاسع المحيط بالمدينة كما لو كان يسلط الضوء على عزلتها عن بقية العالم قبل دخول كومالا بشعور من النذير. ويناور بلحظات سريالية في تخيل رؤية للأرواح الضائعة التي تطفو فوق القرية المقفرة والتخيلات بالأبيض والأسود على الشاطئ كملاذ انفرادي لإحدى الشخصيات.

حوارات الفيلم تحافظ على نصوص رولفو تقريبا كلمة بكلمة، وتعيد إنشاء المونولوجات والمحادثات المجزأة بدقة كبيرة

 يمكن أن يكون التصوير السينمائي لبرييتو مثيرا إلى درجة أنه يسترد بعض الأجزاء المزدحمة من سيناريو الفيلم غير المتكافئ. يبدو سيناريو ماتيو جيل لفيلم “بيدرو بارامو” لرولفو مكثفا بشكل مؤلم، حيث يتحرك عبر ألغاز الفيلم كما لو كان يسير بسرعة عبر السرد، وتضمن كل مشهد شخصيات وحبكة جديدة تقاطعت في أوقات مختلفة. تظهر الشخصيات الشبحية داخل وخارج الإطار بانتظام ينذر بالخطر، واستغرق الأمر لحظة لنكتشف تبادل الشخوص وبالتالي ولادة قصة جديدة، مثل بطلنا خوان، يصبحون رواة للماضي ويقودون الكاميرا بسرعة إلى قصصهم الجديدة، ‏وهناك والدة خوان التعيسة دولوريس (إيشبل باوتيستا) التي رحلت بعيدا بشكل غير واضح، وصديقتها المقربة إدوفيتش (دولوريس هيريديا) وهي أول من رحبت بخوان في القرية التي كانت مزدهرة ذات يوم. ثم هناك الكاهن الذي أنهكته خطايا الطاغية بيدرو بارامو، بادري رينتيريا (روبرتو سوسا)، وسوزانا (إلسي سالاس) الحب الحقيقي في حياة بيدرو وكانت تكون قصتها حزينة ومؤلمة.

 يفضح التصوير السينمائي ‏‏لبيدرو بارامو‏‏ حياة الشر، والقرارات الدنيئة التي اتخذها الرجال في القرية المكسيكية المجهولة جعلتها مكانا فظيعا للربط به في الحياة الآخرة. مع السلوك القاسي لرجل لا يخمن أبدا أفعاله (التي لعبها ‏‏بثقة مانويل جارسيا رولفو‏‏)، يمكن القول إن وحشية وقسوة بارامو هي نتاج بيئة قاسية، يمكن التعرف عليها في أعماق المكسيك ولكنها مأهولة بالأرواح والذكريات وعالم يتعايش فيه الماضي والحاضر بشكل غير مريح ولكن اعتادوا على ذلك. بالنسبة لبريسيادو الأمر مختلف، فقد وصل للتو ولا يفهم لماذا يتحدث الموتى، ويسمع الصم ويركضون وراء الخيول غير الموجودة. في كومالا يختفي الناس، كما لو كانت الرياح تمتصهم. هم هناك وبعد ذلك لم يعودوا كذلك. يتحركون خلسة، كما لو كانوا يخفون شيئا ما ولكنهم يروون القصص وخوان يستمع إليهم ويريد معرفة المزيد.

رجل أفسد كل شيء

Thumbnail

” بيدرو بارامو” رواية أصبحت الآن فيلما يسرد تلك القصص حول المكان الذي تجري فيه الأحداث وهي كومالا، تلك المدينة أصبحت من بقايا بارامو ورماده وهمهمة لهمهماته، هذه المدينة مليئة بالأصداء، يبدو أنها كانت مغلقة في حفرة الجدران أو تحت الحجارة.

من غير المستغرب أن يلوح موضوع المغفرة بشكل كبير في الفيلم، في بيان مخرجه أوضح برييتو أن جزءا من اهتمامه بالمواد المصدر ينبع من استكشافها لما يراه الآثار الضارة التي أحدثتها الكنيسة على المكسيك الاستعمارية. كان بارامو منافقا وإقطاعيا مستبدا، يخطئ ويَضطهد الناس البسطاء ويستعبدهم، ثم يتوجه إلى كشك الاعتراف للاستفادة من سياسة الغفران غير المحدودة لإيمانه.

 من الواضح صراع راعي الكنيسة الأب رينتيريا وإدراكه بأن ليس لديه خيار سوى أن يغفر خطايا الرجل الشرير. يستكشف برييتو وكاتب السيناريو ماتيو جيل العديد من تناقضات الدين التي تبرزها المواقف المعقدة، إنه تأمل حالم في الخسارة والشوق المتخثر في الكراهية، وعلى الأفعال الشريرة التي تحرك الأشياء التي ستلتهم الجميع، حتى بارامو المنافق يعقد صفقات مع الثوار الذين اجتاحوا المكسيك للقضاء على الإقطاع والاستغلال الطبقي وإغرائهم بالأموال والرجال.

‏على الرغم من كل منعطفاته السردية والهلوسة الشبيهة بالحلم فإن “بيدرو بارامو” متمسك بسؤال سردي واحد: هل يمكن أن يكون شر رجل واحد شديدا بما يكفي لإفساد كل خير من حوله؟ يبدو أن إجابة برييتو وجيل هي نعم لا يمكن إنكارها، لكنهما يثيران استفسارا أقبح بحلول الوقت الذي تتدحرج فيه المشاهد. إذا اعتبرنا أن الحاضر يمكن أن تدمره طبيعتنا الشريرة بشكل لا يمكن إصلاحه، فإن الشيء الوحيد المتبقي للنظر فيه هو ما إذا كان من الممكن إنقاذ مستقبل تسمم بالفعل بسبب توابع خطايانا.

المصدر : العرب

مقالات ذات صلة

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى